Семейное многоголосье
В 2027 году Заслуженному коллективу народного творчества ансамблю песни и танца «Россия» имени В. М. Колбасы исполнится 60 лет. Почти шесть десятилетий этот коллектив остаётся душой Мурманской области. Здесь нет профессиональных артистов — есть люди, которые приходят на репетиции после основной работы, посвящая русской песне всё свободное время. Потому что для них это не просто хобби, а потребность души. Они поют, танцуют, играют на народных инструментах — и делают это так, что зал затихает, забывая дышать. Их голоса звучат не по обязанности, а по зову сердца. А за этим звучанием стоят два человека — Андрей и Юлия Серовы. Он — художественный руководитель ансамбля, хормейстер и композитор. Она — его солистка и участница коллектива. И вместе они уже 14 лет.
Андрей Серов: путь к себе через музыку
Андрей Серов родился в Мурманске. Его мама — коренная мурманчанка, отец — из Карелии. Родители познакомились в Казахстане, где участвовали в массовом освоении непаханых земель. Раньше это называлось «поднимать целину». Там, в совхозе «Ленинский» Щучинского района Кокчетавской области, прошли первые годы жизни Андрея. Именно там мальчик впервые увидел музыкальные инструменты: отец работал в клубе, и на время ремонта весь инвентарь перекочевал в их дом. Маленькому Андрею тогда не было ещё и пяти лет, но он запомнил: предметы издают звуки. Это открытие во многом определило его дальнейший путь.
Позже семья вернулась в Мурманск. Музыке Андрей в привычном понимании не учился — в музыкальную школу не ходил. Но с негласного одобрения мамы пробовал себя в разных кружках: авиамоделирование, танцы, спорт (штанга, баскетбол, классическая борьба). Однако музыка оставалась в приоритете. В школе он пел, играл на гитаре, мечтал о сцене. Мама настояла: «Получи мужскую профессию, сможешь заработать на жизнь. А после армии занимайся музыкой». Андрей послушал и стал машинистом автокрана. Но все три года в училище помимо основной специальности он играл в оркестре народных инструментов, в духовом оркестре, пел в вокально-инструментальном ансамбле.
После была армия. Служба проходила в погранвойсках под Ленинградом, в Сосновом Бору. И здесь без музыки не обошлось: Андрей играл в военном оркестре на тубе, альте, тромбоне, трубе. Именно тогда начал писать свои первые песни. Выходил на пожарную лестницу, пел — эхо разносилось по всему отряду. В армии появилось время побыть наедине с собой, и он начал сочинять стихи.
Вернувшись на «гражданку», сменил несколько профессий. Работал на автокране — не задалось, мёрзли руки в неотапливаемой кабине. Был дворником: убирал улицы, колол лёд, посыпал тротуары песком — люди благодарили, и это было приятно. А ещё были и другие места работы: слесарь в троллейбусном депо, водитель автобуса, работа на автовышке. И везде он пел.
С друзьями собрал группу «Постскриптум». Участвовали в фестивалях, однажды заняли первое место на конкурсе в Рязани. Решили двигаться дальше — покорять Москву. Но сначала нужно было записать песни в профессиональной студии. Денег не было, а за три песни нужно было выложить 300 долларов. Андрей с товарищем купили разбитые «Жигули», восстановили, перекрасили, продали — и на эти деньги отправились в столицу.
В Москве пели на Арбате. По незнанию пришли, достали инструменты, начали петь. Но быстро нашлись люди, которые объяснили: каждый сантиметр здесь стоит денег. За мурманчан вступился местный музыкант, предложил: «Работайте в моё время». Так они начали выступать — втроём, иногда вчетвером. Появились знакомства, заказы на свадьбы. Полтора года в Москве. Работали в клубах, иногда бок о бок с известными музыкантами. Например, репетировали там же, где Николай Носков со своими музыкантами. Андрей смотрел, как трудятся профессионалы, и понимал: совершенству нет предела.
Однако Москва оказалась жёсткой. Шоу-бизнес требовал быть волком. Андрей даже попытался поступить в Гнесинку, поговорил с директором — и понял, что это не его путь. Работал в ресторане на Сретенке, получал 1600 долларов в месяц, но там ему диктовали, какую носить рубашку, какой репертуар выбирать, как себя вести. Он чувствовал себя в этом «городе возможностей» чужим. Смотрел в окна московских домов и понимал: это чужая жизнь. А его город — там, на Севере. Когда кто-то из знакомых просил встретить на вокзале родственников, он всегда соглашался. Стоя на перроне, готов был обнять каждого, выходящего из поезда «Мурманск — Москва», потому что в каждом была частичка его дома, его малой родины.
Андрей честно пытался найти в Москве что-то тёплое и родное, но не получалось. Он вернулся в Мурманск, решив, что больше никогда не будет заниматься музыкой, — так измотала столица. Устроился слесарем в троллейбусное депо. Но и здесь долго молчать не мог: на мероприятиях в красном уголке всё чаще просили спеть. Там его и услышал Михаил Бурцев, который пел в хоре Владимира Моисеевича Колбасы. Он порекомендовал Андрея Людмиле Ивановне, супруге Колбасы, которая занималась поиском новых участников. Ему позвонили: «Приходите, поговорим».
Андрей пришёл во Дворец культуры имени С. М. Кирова. Владимир Моисеевич попросил спеть — парень спел. Попросил попробовать в другой тональности — он сделал и это. Потом Колбаса сказал: «Хочешь послушать хор? Оставайся». Андрей остался. Вошёл хор — около 30 человек, взрослые люди, в основном старше его. Они запели без музыки, без аккомпанемента — это были просто голоса. И тогда Андрей заплакал. Не от слабости, а от того, что услышал. Ему показалось, что эти люди поют душами.
— У меня слёзы полились, — вспоминает он. — Я понял: самый лучший музыкальный инструмент — это человеческий голос.
Владимир Моисеевич Колбаса посвятил жизнь самодеятельному коллективу «Россия». Он был баянистом, композитором. Сам не пел, но любил русскую песню, понимал её глубину. Андрей понял, что с этим человеком он «на одной волне». Пришёл в коллектив и вскоре стал солистом.
В 2000 году, по совету Колбасы, поступил в Мурманский государственный педагогический университет. Учился днём, вечерами работал в ресторане «Нулевая миля», по выходным играл с группой «Шемрок», экспериментировавшей с народной музыкой в современных обработках. Вуз окончил в 2005-м, получив профессию «художественный руководитель народного хора». А в 2010-м, после смерти Владимира Моисеевича, коллектив доверил Андрею руководство.
Юлия Серова: «Главное — чтобы зрителю хотелось вернуться»
Юлия Серова пришла в ансамбль «Россия» в 1996 году, накануне юбилея Мурманска. Сначала как участница хора, но уже через три-четыре месяца стала солисткой. Страха перед сценой не испытывала — всегда любила, когда слушают. Просто со временем это вышло на новый, более осознанный уровень.
— Моя задача — повести за собой людей в хоре, чтобы энергетика передалась зрителям, — говорит Юлия. — Каждый концерт — не просто набор песен. Мы составляем программу так, чтобы она несла смысловую нагрузку: времена года, встреча весны, патриотический концерт. Главное — чтобы зритель, выходя из зала, хотел вернуться снова.
Юлия родилась в музыкальной семье. Мама, бабушка, тётя, папа — все пели. В 1989 году поступила в Мурманское музыкальное училище по классу скрипки. Казалось бы, классика, скрипка — и вдруг народная песня. На первом курсе она попала на концерт фольклорного ансамбля училища. Участники исполняли брянскую русальную песню «На гряной неделе» — часть обряда, когда русалку, которую чаще изображала девушка-сирота, наряжали в венок, водили хороводы. Юлия увидела и услышала не стилизованную «народность», а настоящую, живую, исконную традицию, дошедшую до наших дней. Это стало шоком — она никогда не слышала аутентичного звучания: яркого, звонкого, непривычного для классического уха.
Руководила ансамблем Ирина Владимировна Тимашова, которая окончила Ленинградский институт культуры имени Крупской, участвовала в расшифровке экспедиционных записей с Терского берега и преподавала сольфеджио и русское народное творчество. Именно она привила Юлии любовь к аутентичной народной песне. В ансамбле пели песни севера и юга, разучивали игры, проигрывали обряды. Вокальной работы почти не было — все были инструменталистами: струнники, духовики.
— Истинная любовь к народной песне началась именно в фольклорном ансамбле училища, — вспоминает Юлия.
Музыкальное училище Юлия окончила по классу скрипки, а после поступила в Мурманский государственный педагогический университет. На старших курсах, после академического отпуска по уходу за ребёнком, она перевелась с дошкольного факультета на факультет художественного образования, специализация «Народный хор». Именно там, в университете, её педагогом стал Владимир Моисеевич Колбаса. Для неё он был глыбой, человеком, который радеет за любимое дело.
— Он не терпел неискреннего отношения к песне, — говорит Юлия. — Нельзя было болтать на репетициях, нельзя было шевелиться. Но он давал ощущение гордости за то, что ты делаешь.
Однажды коллектив должен был выступать на сборном концерте, но начало всё откладывали. Колбаса развернулся и ушёл — он хотел, чтобы уважали его, его творчество и артистов хора. Он научил Юлию твёрдости в убеждениях, в любви, в выборе.
С 2009 года Юлия руководит фольклорным ансамблем «Потешенки» (для детей от 5 лет), а с 2012-го — образцовым самодеятельным коллективом — ансамблем народной песни «Горенка».
— Когда ребёнок приходит в три года, он похож на чистый лист. То, что мы напишем на этом полотне, останется с ним на всю жизнь, — говорит она.
У неё нет цели обратить всех в свою «веру» или насадить любовь к народному творчеству. Она хочет, чтобы дети узнали что-то кроме того, что их окружает, чтобы чувствовали себя увереннее, были более целеустремлёнными и развитыми.
— Детям нельзя врать, — убеждена Юлия. — Они чувствуют ложь. Если ученики поймут, что ты была нечестна, всё придётся начинать заново.
На занятиях со своими подопечными они говорят обо всём: об отношениях, о любви, о дружбе, о политике, об истории. Иногда занятия превращаются в лекторий. Если она чего-то не знает — признаётся честно. Самые тёплые моменты — когда в коллектив приходят целыми семьями: сначала старший, потом младшие. Так рождаются семейные династии.
В 2022 году «Горенка» под руководством Юлии стала победителем регионального отборочного тура Всероссийского хорового фестиваля. А главное достижение последних лет — участие во Всероссийской детской фольклориаде: в этом году на мероприятие съехались представители 78 регионов. При первой подаче заявки «Горенку» не взяли, поскольку коллектив исполнял общерусские песни. За два года руководитель и её подопечные проделали колоссальную работу: подготовили программу на основе песен поморов Терского берега Белого моря, показав их уникальную культуру.
У Юлии двое сыновей — Матвей и Иван. Матвей окончил музыкальную школу по классу скрипки, сейчас служит по контракту. Иван танцует в ансамбле «Радость» с семи лет, сейчас ему 17, был год перерыва, но парень вернулся и продолжает радовать зрителей.
С Андреем Серовым они вместе уже почти 14 лет. Познакомились в хоре. Но их история началась не сразу — оба были в браке. Только после смерти мужа Юлии и развода Андрея они поняли: их путь — вместе, рука об руку. Оба творческие, импульсивные, супруги не всегда спокойно обсуждают рабочие вопросы, случаются и жаркие споры. Но домой рабочие отношения не приносят.
— Мы пришли домой — и мы уже не Андрей Фёдорович и Юлия Валерьевна, а Андрей и Юля, мама и папа. Дом — то место, где мы отдыхаем, наша отдушина, — говорит Юлия.
Север для неё — родина. Самая настоящая, любимая.
— Когда возвращаюсь из отпуска, чувствую трепет в душе. Север повлиял на мой характер: я прямая, говорю то, что думаю, не терплю предательства. Север не прощает обид, и я тоже.
Юлия черпает вдохновение в детях, в разговорах с супругом, в результатах творческой работы. Иногда номера рождаются быстро, иногда требуют усилий. Но каждый раз, когда зрители говорят: «Какие у тебя замечательные дети, такие живые, честные, искренние», — это становится путеводной звездой.
— Мы не можем нажать кнопку и вырезать часть жизни, — размышляет наша героиня. — Поэтому надо жить так, чтобы ни один момент не захотелось стереть, спрятать от чужих глаз. Чтобы никогда не было стыдно за свои поступки и слова. В этом, как мне кажется, главная задача педагога, музыканта, артиста.
«Они живут песней»
Коллеги говорят о Серовых с теплотой и искренним уважением. Екатерина Крюкова, заместитель директора по основной деятельности Мурманского областного Дворца культуры и народного творчества, знает их не один год и отзывается о каждом с большой душевностью.
Андрей и Юлия Серовы — люди, которые нашли друг друга в творчестве и с тех пор идут рука об руку. Их жизнь пронизана искусством, и, наверное, именно поэтому они так близки по духу и уже много лет вместе.
— Андрей Фёдорович пришёл в ансамбль «Россия» солистом ещё при Владимире Моисеевиче Колбасе. Когда Мастера не стало, вопрос о том, кому возглавить коллектив, почти не стоял — и коллектив, и руководство выбрали Серова, — рассказывает Екатерина Крюкова. — Этот человек был и остаётся предан делу, продолжает традиции, бережно хранит память об основателе.
При этом, по словам Екатерины Валерьевны, Андрей Серов не только хранитель традиций, но и созидатель. Он выступает как композитор, пишет песни о России и малой родине. Он обладатель потрясающего, народного, глубокого голоса. Нет человека, который, услышав его, остался бы равнодушным. Он также создал ансамбль народной песни «Любава», где народные песни звучат в современной, стилизованной обработке — с драйвом, понятным молодёжи.
Юлия Валерьевна — тоже ученица Владимира Моисеевича Колбасы. Она не только солистка «России», но и человек, который взял на себя миссию сохранения поморской культуры.
— Ещё со студенчества она увлеклась аутентичным фольклором, ездила в экспедиции, — рассказывает о коллеге Крюкова. — Работая методистом по фольклору, она поняла: чтобы сохранить поморскую песню, её нужно включать в репертуары народных коллективов. И это удалось сделать.
Именно с лёгкой руки Юлии Серовой в репертуаре «России» появились поморские песни. И она же стала инициатором областного фестиваля «Русские напевы», посвящённого памяти Владимира Моисеевича Колбасы, и вместе с Андреем Фёдоровичем помогла организовать фестиваль поморской культуры «В северной сторонке».
Вместе с мужем Юлия Валерьевна помогла появиться на свет проекту «Лазори у Студёного моря» — масштабной программе, основанной на культуре поморов Терского берега. Проект получил федеральный грант Министерства культуры России.
— Она заложила методологическую основу, — отмечает Крюкова. — Как человек, досконально знающий историю, она смогла грамотно описать идею в заявке.
Юлия многогранна: поёт, играет на скрипке, жалейках, дудочках, занимается реставрацией сценических костюмов. Руководит двумя детскими коллективами — «Потешенками» и «Горенкой». В этом году «Горенка» с программой поморских песен представляла Мурманскую область на Всероссийской детской фольклориаде в Уфе.
— Они просто удивительные люди, — говорит Екатерина Крюкова. — Живут творчеством, песней, работой. И при этом всё успевают. Кажется, они живут на работе, но находят время и для семьи, и для новых проектов. Прекрасные семьянины.
«Россия» сегодня
Сегодня ансамблю «Россия» почти 60 лет. Он давно стал голосом Кольского края — узнаваемым, родным, сильным. В его репертуаре живут произведения Владимира Моисеевича Колбасы, посвящённые Северу: «Мурманск — город-герой», «Мурманский вальс», «Баренцево море». Звучат и авторские песни Андрея Серова — «Рекрутская», «Пора России возродиться» — в которых слышится любовь к Родине, к людям, к этой суровой, но честной земле.
Главное, что отличает ансамбль «Россия» от других коллективов, — не награды. А то, что здесь не просто поют. Здесь живут творчеством. В центре этой жизни — Андрей Серов, человек, который посвятил себя русской песне, и его супруга Юлия, чей звонкий, чистый голос вторит ему в каждой партии. Вместе они создают музыку, которая остаётся в сердце. И, мы верим, будет звучать ещё долго.
Кроме этого!
Супруги Серовы — участники одноимённого с нашим проектом конкурса «Сила Севера — в людях!», который направлен на поддержку и общественное признание жителей региона, чья профессиональная, общественная и добровольческая деятельность способствует развитию Мурманской области, укреплению гражданской активности и волонтёрского движения.
Фото: личный архив Серовых, Мурманский областной Дворец культуры им. С. М. Кирова
Соответствует редакционной политике
